Uśmiech (Taniec zwycięstwa)
olej na płótnie
147 x 89 cm (wymiar z ramą 161 x 93.5 cm)

sygn. l.d.: B.Biegas

Proweniencja:

- Spuścizna Bolesława Biegasa, Towarzystwo Historyczno-Literackie, Paryż, 1954
- Dom aukcyjny Pescheteau-Badin-Godeau-Leroy & De Ricqle's, Paris, 11 VI 1999, (nr 162)
- Kolekcja prywatna, Francja

 

Wystawy:

Wystawy

- Metafora i mit. Motywy literackie i historyczne w sztuce polskiej przełomu XIX i XX wieku, wystawa prezentowana w Muzeum Narodowym w Szczecinie, Łotewskim Muzeum Narodowym w Rydze oraz Kumu Art Museum w Tallinie, 2007–2008
- Villa la Fleur, Konstancin-Jeziorna, 2011, Bolesław Biegas. Między inspiracją a symbolem
- Wejman Gallery, Warszawa, 2018, Bolesław Biegas. 

Bibliografia:

Bibliografia

- Xavier Deryng, Boleslas Biegas. SculpturesPeintures, Trianon de Bagatelle, Paris, 1992, s. 328 (il.) (reprodukcja zdjęcia z pracowni, na którym znajduje się obraz)
- Metafora i mit. Motywy literackie i historyczne w sztuce polskiej przełomu XIX i XXwieku, katalog wystawy, Muzeum Narodowe w Szczecinie, 2007, s. 239 (il.), (jako: Uśmiech)
- Xavier Deryng, Bolesław Biegas, Polskie Towarzystwo Historyczno – Literackie w Paryżu, 2011, s.146 (reprodukcja zdjęcia z pracowni, na którym znajduje się obraz), s. 147 (il.), (jako: Taniec zwycięstwa)
- Bolesław Biegas, Między inspiracją a symbolem, katalog wystawy, Villa la Fleur, 2011, s. 21 (il.)
- Bolesław Biegas, kat. wystawy Wejman Gallery, Warszawa, 2018, s. 56-57

Opis:

Praca należy do cyklu tak zwanych obrazów, sferycznych namalowanych przez Biegasa niecałe dziesięć lat przed śmiercią. Dodatkowo potwierdzające domniemaną datę powstania obrazu jest zdjęcie artysty w swojej pracowni przy rue de Bagneux 3 bis, podczas ostatniej wystawy w 1948 roku, gdzie na sztalugach po prawej stronie stoi opisywany Uśmiech. Po drugiej stronie artysty znajduje się manekin, który służył Biegasowi w opracowaniu figur postaci z płócien. Obraz ukazuje akt kobiecy niemal całopostaciowy na tle barwnego, sferycznego tła, które lśni dzięki połączeniu wielu tonacji barwnych poprzez zastosowanie techniki puentylizmu. Postać kobieca ukazana z lewego profilu, nie nawiązuje kontaktu z widzem, patrzy w dal, wyłaniając się jakby ze sferycznego nieba.
Dłonie modelki, tak jak na innych tego rodzaju obrazach, naśladują gesty hinduskie. Praca niesie za sobą wielowarstwową symbolikę, której Biegas zawsze był wierny.

  • Zapytaj o tę pracę